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雕塑中的花卉身影
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摘要：一、花卉序言 ·前人之路 远古时期，原始人民有将花卉物象描绘于器物上的先例，祈福自然的力量带来昌平。远至西周的《诗经》已有将花比拟美人的先例可寻，如《郑风 ·有女同车》
一、花卉序言 ·前人之路
远古时期，原始人民有将花卉物象描绘于器物上的先例，祈福自然的力量带来昌平。远至西周的《诗经》已有将花比拟美人的先例可寻，如《郑风 ·有女同车》：“有女同车，颜如舜华。”舜，指木槿花。我国艺术与花卉结缘绵延数千年，近代何小颜著有《花与中国文化》一书，梳理并阐述了花卉与绘画、传统工艺、家居器物、饮食、诗词、建筑等艺术品类的深层联系，将花卉视为中国文化重要篇章之一。在此基础上，各方学者以自身专业角度切入花卉的文化价值，硕果累累。闫凤的《诗经——花卉寓意研究》，从文学角度，着重分析诗经中花卉的人格与生活寓意；靳莹莹《佛教中花卉图案的世俗化流变》梳理了宗教花卉图样的历史变迁；郑新涛的《花开千年——传统花文化与现代设计应用研究》梳理花卉装饰图样在服装设计至人民币设计等设计范畴的研究，详细论述花卉对于现代设计学的应用价值；毛联瑞的《中国传统花卉“四君子”的生态品质人文寓意及艺术价值的研究》是诗经内容的延续，从人文角度叙述花卉的人格化因素，以及与社会观的共鸣联系；曹辉在《中国传统纹样艺术特色探究——以明清花卉纹饰为例》阐述装饰艺术巅峰的明清时期在当下应用价值的嬗变；范彤雨在《浅析中国传统绘画中花卉的象征寓意在我艺术创作中的运用》提炼花卉象征寓意在国画创作中的实践意义。综上，众多学者从花卉在人文、艺术等多角度展开横向与纵向研究，为后人提供行之有效的研究路径。
图1 苏州狮子林的梅花
2019年，苏州虎丘曾举办“千年虎阜 ·中式物语——中国当代雕塑邀请展”，一场户外公共艺术展将当代雕塑与花卉融合，20余件雕塑与数十万株鲜花形成自然与艺术的场域。此类形式在国内雕塑展中尚属首次。2020年，笔者的研究“以博物馆文化传承合作为例谈苏州文创产业发展的思路与对策”获得2020年度苏州市社会科学基金项目（应用对策类）立项。以苏州工艺美术职业技术学院与中国昆曲博物馆合作为例，以经典曲目《牡丹亭》为线索，探讨并研发设计“在地性”文创产品。产品“牡丹亭昆曲人偶系列雕塑”其造型语汇皆来源“花卉”。细观《牡丹亭》曲目，名称中含花卉“牡丹”；柳梦梅其名称及服饰中所含“梅花”；杜丽娘服饰中呈现“牡丹”与“杜鹃花”；曲目中多次出现各式花卉场景等等，皆与“花卉”相关。
在雕塑领域，花卉与雕塑之间的脉络研究寥寥无几。丁山、王锐涵的《潘神的幸福：景观创意中的音乐元素——记第八届中国花卉博览会主题雕塑〈绽放〉》中，窥见雕塑浅用花卉物化造型进行创作，其设计内涵更是结合古希腊神话故事，与中国传统文化内涵略有距离。近代，将花卉造型、内涵等内容融于雕塑的佳作不在少数，广获优评。
图2 法国马尔凯萨克花园
二、花卉之始 ·自然审美
在蛮荒时代，神农氏尝百草千花，探索自然的食用与药用价值。神话中称“女夷”为“花神”，主春夏长养之神，花与神的联结对应自然之物与崇敬之心。陶渊明在“采菊东篱下，悠然见南山”中，将花卉之情与心境之悠贴合。苏州园林也颇有此意。花卉着眼“画境”布局，错落起伏，照拂四季变化，春桃、夏莲、秋菊、寒梅等皆是苏州园林挚爱，通过花草的“雕”（修剪），山石与绿植的“塑”（堆叠、布局），构建出纷扰世界之外的“桃花源”。园林的成型手法和空间语言，与雕塑有诸多共同之处，都是通过雕与塑，形成立体造型。设计者慧心巧思地将花园本身为“材料”，造就“自然雕塑”。（图1）在西方世界,法国的“马尔凯萨克花园”修剪十万余株黄杨木，模拟多尔多涅河周边山峦景象，形成了壮观的“绿色雕塑”[1]。（图2）
花卉鉴于能够很好满足“自然原生”至“私宅独享”的心理诉求，与城市发展如影随形。自唐以降，长安是世界之都、文化之都，人口已呈现高密度特征；宋代城市其密度更甚，激发人们对自然的向往，花园艺术由此走向民间。人对花卉的审美情愫来自对大自然的美好事物天然的喜爱，如同孩童寻找母亲的本能。当下，我国提出“民居4.0”，让高楼住户仍能拥有小型庭院、凿石叠山、培花植树。当代设计师黄鹿“合生”系列作品，使用花卉为材料，运用构型、重叠、布局等造型手法，创造“沉浸式”花卉雕塑装置作品。在“合生”系列作品中，设计师摸索花卉自然“行云流水”造型趣味，结合当代设计师的审美境界，摆脱以往作品描绘或通过其他材料单纯重现花卉的物象造型。设计师将花卉本身成为作品的构成“单元”，造就新形态、新意识的设计作品。就人与花卉深层关系来看，它联通了“内”与“外”双重世界：“内”是精神的世界，通过观照花卉而获得的良好审美体验和满足感；“外”是自然形态，即所谓“材有美，工有巧”。（图3）
文章来源：《花卉》 网址: http://www.hhqks.cn/qikandaodu/2021/0710/1960.html
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